логотип

Самый лучший современный художник портретист. Современные художники и их удивительные фантазии

Фактрум публикует для вас подборку лучших акварелей, созданные современными художниками.

1. Эмоциональный реализм Стива Хэнкса

Любимые темы художника - женщины, которые отражают насыщенность и невинность. Дети, играющиеся на пруду с водой.

2. Дождливая акварель Лин Чинг Че

Удивительная красота дождливой летней ночи. Уличная сцена городской жизни в дождливую погоду.

3. Акварели Аруша Воцмуша

Сюжет картины наполнен тонкой иронией и игрой. Картина соткана из детских снов.

4. Очарование Парижа в работах Тьерри Дюваля

Город утопающий в лучах восходящего солнца. Осеннее блаженство.

5. Вечернее спокойствие Джозефа Збуквича

Подготовка к парусному фестивалю. Утреннее катание на гондолах в Венеции.

6. Современные тайны востока глазами Мьё Вин Онга

Одинокий путник, прогуливающийся солнечным днём по осенней Бирме. Свободное времяпрепровождение юных буддистских монахов.

7. Невероятная акварель Джо Фрэнсиса Даудена

Удивительное спокойствие и красота лесной дороги после дождя. Прогулка на лошадях осенним днём.

8. Магия балета от Лю Йи

Картина с разным колористическим решением.

Утончённые образы балерин.

9. Солнечная живопись Абе Тошиюки

Солнечная, светлая и позитивная картина, дарящая окружающим тепло и радость. Ослепительная живопись, залитая теплом и ярким светом.

10. Деревенское утро Кристиана Гранью

Картина, где много солнца, воздуха и позитивного настроения. Деревенское домашнее тепло и ют.

11. Акварельные города Майи Вронской

Красота зданий Санкт-Петербурга Строгий Краков от молодой польской художницы.

Живопись является сегодня одним из самых развивающих искусств. Окружающий нас мир находится в постоянном развитии, он постоянно меняется, а, следовательно, художники разных времен видят его по-разному. Это способствует тому, что постоянно появляются новые направления в живописи и зарождаются новые школы.

Основные популярные направления в живописи 21 века

Пожалуй, самыми популярными направлениями живописи 21 столетия можно считать:

  • Стрит-арт;
  • Фэнтези;
  • Фотореализм.

Стрит–арт можно условно отнести одному из направлений граффити. Данный вид современной живописи позволяет художнику полностью реализовать себя. Картины создаются на различных уличных объектах и разбавляют серость окружающего нас мира. Основная задача художника, работающего в стиле стрит-арт создать картину, которая будет привлекать взгляды людей, и поднимать им настроение. В последнее время растет популярность уличных инсталляций, с помощью которых художники создают на улицах городов оригинальные иллюзии.


Фэнтези – это новое направление в изобразительном искусстве. Оно развивалось параллельно с созданием литературных произведений в стиле фэнтези и основано на изображении мифических и сказочных существ. Данное направление окончательно сформировалось только в начале 21 века. Фэнтези отличается от фантастического реализма тем, что на картинах сказочные существа выглядят вполне реально, а воображаемый мир максимально приближен к окружающему. Самыми известными художниками, работающими в данном направлении, считаются:

  • Борис Вальехо;
  • Фрэнк Фразетта;
  • Джулия Белл;

Фотореализм – это направление живописи, возникшее во второй половине прошлого века. Сегодня оно чрезвычайно популярно и в этой области предпочитают работать многие современные мастера. Это художественное течение базируется на фотографическом отображении окружающего нас мира. Цель художников, работающих в данном направлении, является показать действительность и отобразить современные реалии. Очень часто для создания картин основой являются фотографии. Как правило, работы создаются на больших полотнах, поэтому данное направление живописи называют еще гипперреализмом или суперреализмом.

Быть художником 21 века довольно непросто. С одной стороны, можно опереться на фундамент, сложенный из знаний и опыта мэтров прошлого, совместить противоречивые, на первый взгляд, стили и получить в результате нечто новое и совершенно необычное — то, что может привлечь внимание публики. С другой стороны — современная публика, избалованная обилием выбора, пресыщенная и капризная. А еще есть третья сторона: цифровой мир — нейросети, распознающие образы и рисующие новые картины 21 века; графические редакторы, при помощи которых можно до неузнаваемости изменить любое изображение или создать свое, не будучи при этом дипломированным художником; 3D-принтеры и многое другое, что создает сегодня как саму реальность, так и ее художественное отражение.

Заявить о себе в таком бурном море современной живописи в общем-то довольно просто, сложнее — остаться на плаву и не затеряться среди сотен других имен. Для этого современному художнику нужно не только быть талантливым живописцем, который умеет красиво отобразить красками на холсте окружающую действительность, но и быть тем, кто способен сотворить собственную реальность — интересную другим. В этом разделе художественного портала «Артхив», объединяющего людей искусства, собраны картины как известных, так и начинающих современных художников. Кому-то из них уже удалось найти те краски и формы, из которых на полотнах появляется живущая внутри них реальность, другие пока что только ищут свой путь, и небезуспешно.

Известные художники 21 века

Теория перспективы, появившаяся в XIV веке, внесла кардинальные изменения в искусство живописи. Только представьте: прихожане обычной сельской церквушки, годами лицезревшие плоские фрески, вдруг увидели на обычной стене другой мир — объемный и очень реальный. Примерно такое же чувство восторга, а местами даже суеверного благоговения вызвали в свое время произведения Ганса Рудольфа Гигера , которого сегодня именуют основоположником биомеханической живописи. Среди картин современных художников мрачные и инопланетные полотна Гигера занимают особую нишу произведений искусства: не знать о них считается признаком плохого вкуса и ограниченности. Гигер — это не только монстры из киносаги «Чужой», это еще и причудливые пейзажи странных планет, странные и при этом не лишенные изящества скульптуры, костюмы, макеты и многое другое.

Говарда Беренса от Гигера отличает не только палитра красок, но и тематика его произведений. Его мир — это яркие оттенки, много солнечного света, воздуха, зелени и цветов. Картины современного художника из США обладают умиротворяющим эффектом и улучшают настроение. Примечательно, что свои полотна Говард создает при помощи ножа — именно этот столовый прибор заменяет художнику кисть. За некоторое сходство стиля с манерой одного известного французского импрессиониста Беренса называют «Моне XXI века».

Поделиться: